SÉRIE GROS PLAN : Andres Serrano: Incarné
L’un des outils à la disposition des artistes pour marquer les esprits est le choc, et nul n’aura manié cet instrument avec plus de jubilation que les Surréalistes et, bien évidemment, Salvador Dalí.
Santiago El Grande, Santiago El Grande has been a centrepiece of the Beaverbrook Art Gallery’s permanent collection since it was given to the gallery by Lady Dunn in 1959. Beloved as an iconic part of New Brunswick’s cultural heritage, its fame can eclipse its complicated artistic legacy.
Le tableau, et l’artiste, n’ont pas été exempts de controverse. Dalí a été expulsé des Surréalistes pour avoir refusé de prendre parti pendant la guerre d’Espagne. Santiago El Grande rend hommage au saint patron de l’Espagne, Saint Jacques. Cette œuvre est aussi une ode à l’identité nationale de ce pays, à la résilience de sa culture et à la victoire des chrétiens espagnols sur les Maures, les musulmans espagnols qui ont dirigé le pays pendant des siècles. Son nationalisme triomphant a parfois aussi été interprété comme une célébration du régime fasciste de Franco.
To provide further context for the rich legacy of Santiago El Grande the Beaverbrook Art Gallery will be exhibiting contemporary art works in the Dalí Chapel that critically explore religious themes. The first installation in the series, Andres Serrano : Incarné, includes Seranno’s 1987 work Piss Christ (Immersions), one of the iconic artworks of 1980s postmodernism, and one of the most controversial artworks of the 20th century. Its simple existence was the subject of a Senate inquiry in the US, and the agency that funded Serrano’s practice, the National Endowment of the Arts, had its funding slashed in response to the controversy over this work.
The photo included in this exhibition, on loan from the Rennie Collection, Vancouver, was damaged in an exhibition in France in 2011 when it was attacked by Christian protestors. The artist and the owner jointly decided to leave that damage visible, as a way of highlighting the power of art to provoke a response, and the limits of attempted censorship.
L’imagerie religieuse a toujours fait partie de la pratique d’Andres Serrano. L’exposition comprend deux autres œuvres importantes de la collection Rennie. Blood Cross (Bodily Fluids) (1985) et Piss Pope, Part I and II (Immersions) La position de Serrano est sans équivoque : « Ce n’est pas une attaque contre Dieu ou l’Église, mais plutôt une célébration des deux. En plus de croire en Dieu, je crois en l’art religieux ainsi qu’en la beauté et en la puissance de cet art ».
L’ARTISTE
Andres Serrano est né à New York (États-Unis) en 1950. Diplômé de l’école d’art du Brooklyn Museum de New York en 1969, il est l’un des artistes contemporains les plus acclamés sur la scène artistique internationale.
Ses photographies ont récemment fait l’objet d’expositions individuelles au Musée Maillol (Paris, 2024), au Forum Groningen (Pays-Bas, 2024), au centre d’art contemporain DOX (Prague, 2023) et au Fotografiska (Tallinn, 2023). Elles ont été présentées dans des établissements et événements de premier plan comme la biennale Whitney (New York), le musée Barbican (Londres), le Musée d’art de Helsinki et le Museo Reina Sofía (Madrid). Ses œuvres figurent dans plus de 70 collections publiques dans le monde entier, notamment au Museum of Modern Art (MoMA) de New York, dans la collection d’art contemporain du Vatican, au Rijksmuseum (Amsterdam), à l’Art Institute of Chicago et au Musée des beaux-arts de Vancouver.
Andres Serrano a été nommé chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres (France, 2017) et académicien national (États-Unis, 2015). Il vit et travaille à New York.
LA COLLECTION RENNIE
La collection Rennie est reconnue pour le calibre de ses diverses œuvres d’art contemporain. Fondée par Bob Rennie, elle se donne pour mission d’acquérir, de préserver et d’exposer des œuvres d’artistes accomplis et émergents du monde entier, et de collaborer avec des établissements d’art à l’échelle internationale. Selon l’un des principes chers à Bob Rennie, « aucune œuvre n’est ajoutée à la collection si elle ne parle pas à la collection ».
Appuyant des artistes de différentes disciplines qui étudient et remettent en question les enjeux sociétaux, politiques et culturels de notre époque, la collection Rennie leur offre une plateforme pour exprimer leur point de vue et leurs idées. Pour citer Bob Rennie : « (…) toute œuvre doit être regardée à la lumière à laquelle elle a été peinte ». La Collection met ses œuvres à la disposition du public du monde entier à la faveur d’un vaste programme de prêt à de nombreux établissements et de collaborations avec différents organismes consacrés aux arts.
This exhibition was made possible thanks to support from The Council for Canadian American Relations.
Image:
Andres Serrano
Piss Christ (Immersions)
1987/printed 2007 (vandalised 2011)
cibachrome print face-mounted to Plexiglas, in artist's frame
framed: 65 7/8 x 45 1/8 in.
© Andres Serrano. Courtesy of the artist and Rennie Collection, Vancouver
